John Musker, el legendario director de animación de Disney, habla sobre el rumbo actual de los mensajes políticos en las películas de Disney
El director John Musker, conocido por ser el cerebro detrás de algunos de los clásicos más grandes de Disney, como The Great Mouse Detective, La Sirenita, Aladdin, Hércules, El Planeta del Tesoro, Tiana y el Sapo, y Vaiana, ha compartido recientemente su opinión sobre el estado actual de las películas de Disney. Y no es precisamente favorable.
Musker, quien ha contado una historia animada memorable tras otra, sostiene que Disney debería alejarse de los mensajes políticos en sus películas. Este sentimiento resuena con muchos fans de Disney y coincide con los comentarios del CEO de Disney, Bob Iger, quien también ha sugerido que estos mensajes pasarán a un segundo plano en el futuro. Para Musker, la clave está en volver a centrarse en lo que hizo a la compañía un gigante del entretenimiento.
Durante una entrevista con el medio español El País, Musker expresó: “Creo que necesitan corregir un poco el rumbo en términos de poner el mensaje en segundo plano, detrás del entretenimiento, una historia convincente y personajes atractivos. Las películas clásicas no comenzaron tratando de tener un mensaje.”
Enfoque en personajes y narrativas atractivas
“Querían que te involucraras con los personajes, la historia y el mundo, y creo que eso sigue siendo el corazón del asunto. No tienes que excluir agendas, pero primero debes crear personajes con los que simpatices y que sean atractivos,” continuó Musker.
Musker, quien introdujo a la primera princesa negra de Disney, Tiana, en Tiana y el Sapo, que fue recibida con críticas racistas, comentó sobre esa película: “No estábamos tratando de ser woke, aunque entiendo la crítica.” Musker destacó que su objetivo principal era contar una buena historia con personajes ricos y matizados, sin centrarse en cumplir con una agenda específica, a pesar de las críticas recibidas.
Crítica a los remakes live-action de Disney
Sobre los remakes en acción real de los clásicos animados de Disney, Musker señaló: “Las compañías siempre se preguntan, ‘¿Cómo reducimos nuestro riesgo? Les gusta esto, ¿verdad? Simplemente lo haremos de nuevo y se lo venderemos en una forma diferente.’ O piensan, ‘Bueno, podríamos hacerlo mejor.'”
En referencia específica al remake de La Sirenita, dijo: “No jugaron con la historia padre-hija, y esa era el corazón de la película, en cierto modo. Y el cangrejo – podrías mirar animales vivos en un zoológico y tienen más expresión, como en El Rey León.” Musker sugiere que al tratar de hacer las películas más realistas, a veces se pierde la magia y la expresividad que la animación tradicional puede ofrecer.
Musker concluyó diciendo: “Esa es una de las cosas básicas sobre Disney, es el atractivo. Eso es lo que la animación hace mejor. He sostenido siempre que la historia y el desarrollo de los personajes deben ser la prioridad. Si tienes una historia sólida, todo lo demás caerá en su lugar.”
La importancia de la historia y el desarrollo de personajes
Es evidente que Musker valora la esencia tradicional de la casa del ratón animado, donde la narrativa y los personajes eran los pilares fundamentales, y cualquier mensaje político o agenda estaba subordinado a estos elementos. Sus comentarios reflejan una preocupación compartida por muchos fans que sienten que las películas recientes de Disney han perdido ese toque mágico que caracterizaba a las producciones clásicas.
Mientras Disney navega por estos tiempos de cambios y debates internos sobre la dirección de su contenido, las palabras de Musker sirven como un recordatorio de las raíces que hicieron de la compañía un gigante del entretenimiento: historias encantadoras y personajes memorables que capturan el corazón del público.
