Neon Genesis Evangelion es una serie que marco un antes y un después dentro del mundo del anime, no solo por su trama compleja y psicológica, sino por una estética que bebía mucho del simbolismo cristiano, algo totalmente ajeno a la cultura japonesa
Neon Genesis Evangelion, la aclamada serie de anime, ha generado innumerables debates debido a su rica simbología religiosa. Desde cruces hasta nombres bíblicos, la serie explora temas de sacrificio, salvación y la condición humana, invitando a los fans a interpretar su profunda iconografía de múltiples maneras.
La creación y el debate eterno
Neon Genesis Evangelion, creada por el legendario Studio Gainax y escrita por Hideaki Anno, es una de las series de anime más reconocidas y aclamadas de todos los tiempos. Desde su lanzamiento, ha sido un referente obligado para los fans del anime. Años después de su estreno, Evangelion sigue siendo un tema de discusión, especialmente en lo que respecta a su uso de simbología religiosa. Pero, ¿qué significan estos símbolos y por qué se incluyeron en la serie?
La cantidad de referencias religiosas en Evangelion es impresionante. Desde escenas con múltiples símbolos religiosos hasta nombres de personajes y objetos cargados de significado espiritual, la serie permite a los espectadores más atentos formular diversas interpretaciones sobre su trama y mensaje general.
La vasta simbología en Evangelion
Uno de los símbolos más prominentes en Evangelion es la cruz cristiana. Aparece de múltiples formas: el rayo de partículas de Sachiel forma una cruz, las explosiones de Zeruel adoptan esta forma, los ángeles moribundos se convierten en cruces y Misato Katsuragi lleva un colgante con una cruz. Además, las cruces están integradas en el entorno mediante el uso creativo de luz y sombra. Por ejemplo, en el cuarto episodio, Shinji camina por un sendero que visto desde arriba parece una cruz, y en una escena posterior, la sombra de una cruz se proyecta detrás de Gendo Ikari mientras discute sobre la evolución de la humanidad.
- Crucifijos: Aparecen en diversas formas y contextos, desde explosiones hasta colgantes.
- Los Rollos del Mar Muerto: Documentos que en la serie contienen profecías y conocimientos cruciales.
- El Fruto del Conocimiento: Un elemento que hace referencia directa al árbol bíblico del conocimiento del bien y del mal.
- Ángeles: Seres con nombres y características que remiten a figuras religiosas.
- Magi: Supercomputadoras nombradas como los tres Reyes Magos que visitaron a Jesús.
En uno de los ejemplos más claros de la crucifixión, Lilith aparece adherida a una cruz Tau (o cruz de San Antonio) en el episodio 15. Este tipo de imagen se repite, como en el episodio 18, donde Eva-03 es transportada en una posición similar a la crucifixión. Sin embargo, la representación más icónica ocurre en End of Evangelion, cuando la Unidad-01 es crucificada durante el Tercer Impacto, seguida de una escena donde dos Evas de producción masiva adoptan una pose cruciforme mientras Shinji estrangula a Asuka.
Interpretaciones y debates sobre la simbología
El nombre de los ángeles, como Adam y Lilith, también tiene profundas connotaciones religiosas. Adam es el primer hombre según la mitología cristiana, y Lilith es una figura del folklore judío, considerada la primera esposa de Adam, expulsada del Edén por no someterse a él. Además, la icónica Lanza de Longinus hace referencia directa al arma que perforó el cuerpo de Jesús en la cruz.
Con esta abundancia de simbolismo, no es de extrañar que muchos fans y estudiosos analicen Evangelion desde una perspectiva espiritual. Una interpretación común sugiere que Shinji es una figura que encarna los ideales de Jesús, enfrentándose a la oscuridad de la humanidad y sacrificándose para permitir que los humanos continúen existiendo como individuos, ofreciendo una esperanza futura a pesar de sus imperfecciones. Esta lectura se compara con el pacto nuevo que Jesús formó con la humanidad mediante su muerte en la cruz, aceptando la capacidad humana para pecar pero ofreciendo un camino de redención.
Otros análisis ven en Evangelion una reflexión sobre lo que significa ser humano en un mundo cada vez más artificial, donde la búsqueda de Shinji es una metáfora de la lucha por mantener la esencia humana en un entorno corrupto. En este contexto, las referencias religiosas desordenadas se interpretan como una metáfora de esta corrupción, mostrando cómo la gente puede ser engañada por falsos profetas.
La intención detrás de los símbolos
A pesar de las numerosas interpretaciones, muchos argumentan que la simbología religiosa en Evangelion no tiene un significado intencionado y se incluyó por razones estéticas. Kazuya Tsurumaki, asistente de dirección, afirmó en una conferencia de 2001 que la intención era dar a la serie un tema religioso para distinguirla, pensando que la simbología cristiana sería misteriosa para el público japonés, ya que ninguno de los miembros del equipo era cristiano.
Toshio Okada, expresidente de Gainax, también afirmó que Hideaki Anno nunca había leído la Biblia y solo había elegido términos interesantes. Anno mismo ha respaldado esta visión, describiendo Evangelion como un rompecabezas sin una sola respuesta correcta. En entrevistas, ha enfatizado que la simbología se usó como material conveniente para estructurar la historia, sin intención de criticar ni ensalzar la religión cristiana.
Influencias y estética
Anno no es el primer creador japonés en utilizar simbología cristiana por su estética. Influenciado por Ultraman, Anno ha declarado en varias entrevistas que este programa es su estándar para crear algo interesante. Ultraman Ace incluyó una famosa escena de crucifixión, una referencia que ha sido repetida en otros animes y tokusatsu, como Sailor Moon y Kamen Rider, donde la cruz se usa más por su impacto visual que por su significado teológico.
Aunque la simbología en Evangelion pueda no tener una única interpretación religiosa, su uso efectivo ha añadido una capa de complejidad que invita a la reflexión y el análisis continuo, destacando la habilidad de la serie para resonar profundamente con su audiencia. Como argumenta Roland Barthes en La muerte del autor, una vez que una obra se presenta al público, el autor pierde el control sobre su significado, permitiendo a los espectadores crear lecturas personales basadas en estos elementos.
