Hoy voy a centrar mi reseña sobre los juegos de mesa en uno de los pocos juegos de este estilo que hay para 2 jugadores. Creado por Reiner Knizia en 1999, el juego Exploradores (Lost Cities) nos hace ponernos en el papel de dos exploradores que compiten por lograr la mejor expedición y para ello contamos con una baraja de cartas que contiene 5 diferentes expediciones (Volcanes, Desierto, Jungla, Cordilleras Nevadas o las Profundidades del Mar) y un tablero para dejar las cartas.
La mecánica del juego es muy sencilla y eso es uno de sus mayores alicientes, que pese a que resulte muy fácil jugar, nos propone unas partidas llenas de estrategia. En el centro del tablero tenemos las 5 expediciones con 5 colores diferentes, cada turno tenemos la posibilidad de poner una carta en una expedición o descartar una carta de nuestra mano y para finalizar el turno, robamos una nueva carta del mazo o de la pila de descartes. Las cartas tienen un valor del 2-10 y siempre tenemos que poner una carta con un valor superior a la que ya esté en dicha expedición. Además, tenemos 3 cartas por expedición que son los Inversores, los cuales multiplican el resultado x2,x3 o x4. Una vez que las cartas del mazo se hayan terminado finaliza la partida y entonces dará comienzo el recuento de puntos, para saber si la expedición ha sido rentable o no. Normalmente se juegan 3 partidas y el mejor de las 3 es el que ha ganado el juego.
Como he comentado antes, es un juego muy simple y a su vez muy entretenido, por lo que es una compra obligatoria si solemos jugar con otra persona más en vez de en grandes grupos.
Si os apetece probarlo de una manera económica, es tan simple como comprar un par de barajas de poker, a uno de los palos le pintáis una marca y usáis las cartas numeradas del 2-10 como cartas de expedición y las figuras de cada palo como Inversores.
Aquí os dejamos los primeros 15 minutos del inminente éxito del que podremos disfrutar a partir del 17 de Abril en Estados Unidos y el 9 de Mayo en España. Nos referimos a “Juego de Tronos”, la nueva serie de la HBO, la cual ha dejado ver ya los primeros 15 minutos del primer capitulo. En ellos podremos disfrutar del muro, de los hermanos de negro y los Stark pero no os quiero reventar nada, mejor vedlo vosotros mismos. Esperemos que disfrutéis intensamente. De momento os lo dejamos en ingles, en cuanto tengamos una versión subtitulada la subiremos enseguida. Se que me repito mas que el ajo, pero Winter is cominggggg!!!!
Continuando con la noticia dejada por Beldar, os traemos dos Spots de televisión, los cuales en su mayoría están formados por imágenes ya vistas en laWonderCon 2011, pero que son un deleite visual. Además, os dejamos las capturas mas espectaculares del avance de tres minutos que tenéis en la noticia anterior, para que no os perdáis ningún detalle
Pues como reza el título de la entrada, os traemos 4 minutos de la nueva adaptación de Green Lantern que veremos el 29 de julio en los cines. El vídeo ha salido en la WonderCon 2011 y lo podéis ver también desde la web de Apple.
Para verlo, pulsad en Seguir Leyendo.
Hoy hablaremos de ella… de la niña con cara de pilla y pecas en las mejillas que veíamos en la década de los 80 en la serie Punky Brewster alegrando el humor agrio de su padre adoptivo Henry Warnimont con sus dosis de cariño aunque también llevándole de vez en cuando por la calle de la amargura por las travesuras que las niñas de su edad suelen hacer. Nos referimos a la actriz que dio vida a Punky, cuyo nombre real es Soleil Moon Frye, nacida en California un 6 de agosto de 1976. Ahora bien, se conoce a esta actriz por su papel en esta serie desde 1984 a 1986 (aunque se estrenara como actriz en 1982 en la película Missing Children: A Mother’s Story) y por haberse doblado en su versión animada, pero, ¿qué fue de Soleil tras estos trabajos?
Que poquito queda. El día 17 de abril en la HBO y el 9 de mayo en Canal + España podremos empezar a disfrutar con la serie de “Juego de Tronos”. Mientras tanto, aquí os dejamos algunos wallpapers de las casas principales. Winter is coming…
Jill en su versión del videojuego como miembro de STARS
Si pedimos que se piense en una saga de videojuegos de zombies posiblemente nos venga a la mente Resident Evil. Por otra parte, si decimos que pensemos en una chica de ese videojuego seguramente pensaremas en la chica de la semana que hoy hará su aparición triunfal en esta sección; nos referimos a Jill Valentine, personaje creado por el famoso productor de videojuegos Shinji Mikami de la serie de videojuegos mencionada, hija del ladrón Dick Valentine y antigua miembro de la organización S.T.A.R.S.
Podemos definir a esta chica nacida en Estados Unidos un 14 de febrero (como yo) de 1974 de 1,72m y 56 kg como una mujer “de armas tomar” y nunca mejor dicho, pues además de ser buena en el cuerpo a cuerpo también tiene un excelente manejo de las armas y es especialista en desactivar explosivos y forzar cerraduras, esto último posiblemente heredado de su padre. Os daréis cuenta que no hablo de su color de pelo ni de ojos pero esto tiene una explicación que os la contaré repasando brevemente su historia.
Hoy os vamos a descubrir a un auténtico artista con el pincel. Hablamos de Ricardo Gómez de Cádiz, del que posiblemente habréis visto el link de su blog Algo más que cuadros en nuestras webs amigas. Que sepáis que aunque no pertenezca al mundo del cine, vamos a hacer un “Descubriendo a…” sobre él como caso excepcional sencillamente, porque él lo vale. Además alguna de las cosas que ha pintado sí que lo hemos podido ver o lo veremos en la gran pantalla. Vamos al tema.
Nuevas noticias y declaraciones nos llegan del otro lado del charco acerca de tres proyectos que suenan mucho ultimamente y de los cuales ya os hemos informado aquí, la nueva serie animada de Spiderman, la película de Deadpool (Masacre) y la adaptación también a la gran pantalla de La Liga de la Justicia. De Spiderman en particular nos llega la primera imagen oficial de la serie y sobre las películas, declaraciones que a mi personalmente (lo digo como fan de Masacre) me tranquilizan…
Hace algunos años, Marvel sacó al mercado su línea Ultimate, un universo aparte del normal donde reiniciaban a todos los personajes desde cero, con una nueva estética en algunos casos y algunos cambios mas allá de la estética en otros. En DC, sin llegar a ser exactamente lo mismo, tienen su linea All Star. La review de hoy tratará sobre Batman y Robin en ese universo paralelo que tiene lugar en Batman All Star. El cómic fue guionizado ni más ni menos que por Frank Miller y dibujado por el siempre genial Jim Lee, para mí, el mejor dibujante que tiene DC con diferencia. Fue publicado de manera discontinua durante los años 2005 y 2008, llegándonos a España recopilado en un tomo único. Los autores ya han comentado que a partir de Febrero de 2011 seguirían con la historia donde la dejaron con seis números más. Seguid leyendo para más información del tomo, su secuela y muchas cosas más…
Esta serie fue la primera en ser lanzada bajo el sello “All Star” en el año 2005 junto a la otra colección bajo el mismo nombre, Superman All Star. Debido a algunos problemas de programación, la serie salió muy irregularmente, tardando tres años y poco en ser terminado el primer arco argumental, donde ya se nos presentaba a personajes como el Joker (en una versión algo distinta a la normal) Robin, Canario Negro o Catwoman. Cada título de esta serie está totalmente desconectada del universo DC tradicional, de manera que los autores tienen más libertad a la hora de jugar con los personajes.
Vicki Bale
Argumento:
El primer número de la serie es un reboot (que tanto están ahora de moda) de la historia en la que Bruce Wayne conoce A Dick Grayson, alias Robin “el chico maravilla”. Bruce y Vicki Bale están en el circo viendo a los “Grayson voladores” una familia de acróbatas formada por el joven Dick Grason y sus padres. Cuando estos son asesinados por un asesino a sueldo en mitad de la actuación, Dick es sacado de una manera muy violenta por un grupo de policías de Gotham. Batman rescata al chico de los policías, lo que nos lleva a una persecución en coche en el cual podemos apreciar los primeros cambios en el personaje principal. Batman es mucho más violento aquí que en el universo normal. Incluso llega a golpear a Dick durante la persecución, debido a que el joven comienza a llorar asustado al ver la violencia con la que Batman se libra de los coches de policía. Una vez en la Batcueva, Batman le promete que encontrará al asesino de sus padres, a la vez que le dice que no puede confiar en la policía de Gotham.
Dick es dejado a su suerte en la Batcueva. Cuando el joven le pregunta a Batman por la comida, este le responde que puede comer tantos bichos del suelo como le apetezca. Mientras, Vicki Bale, la cual salió herida del incidente del circo, está en estado crítico. Alfred dice conocer a un médico en París que puede ayudarla, pero tal vez no llegue a tiempo para ayudarla. Y aquí viene mi parte favorita. Batman, el cual conoce la identidad secreta de Superman, chantajea al hombre de acero para que vaya corriendo a París (literalmente) y traiga al doctor a Gotham. Cada vez que leo esa parte no puedo evitar partirme de risa. Batman y Alfred tienen además una discusión sobre cómo Wayne está tratando al chico, el cual acaba de pasar por un trauma como el que el mismo Bruce pasó de pequeño.
Clark, has comido ajo??
Tras el chantaje, La Liga de la Justicia, formada por Superman, Wonder Woman, Plastic Man y Linterna Verde, habla sobre Batman. Linterna Verde y Plastic Man sugieren hablar con él acerca de su conducta violenta o bien invitarle a unirse a la Liga. Superman quiere detenerlo y la Mujer Maravilla quiere matarlo. En este momento de la serie somos testigos de otro cambio en el argumento, este sí, debo admitir, muy de mi agrado. Superman y Wonder Woman están más liados que Shakira y Piqué, y ese beso con tornillo y sobeteo in extremun lo confirma sobradamente. Al final deciden esperar un tiempo, aunque Wonder Woman no las tiene todas consigo. Batman, el cual está ocupado en la búsqueda del asesino de los padres de Dick, llega en ayuda de Canario Negro, que está luchando contra un grupo de matones, incluyendo “Jocko-Boy” Vanzetti, el asesino de los padres de Robin. Después de derrotar a los criminales, los dos se toman un Kit Kat y se lo montan salvajemente allí mismo, punto donde uno ya no sabe si está leyendo Batman o una novela gráfica cochina. Cuando terminan de conocerse mejor mutuamente, Batman, con Vanzetti atado y amordazado en el maletero del Batmóvil, regresa a la Batcueva. Una vez allí, Batman le da la oportunidad a Dick de acabar con su vida y obtener su venganza. El chico no lo hace, ganándose así a Batman, el cual piensa en él como posible compañero de aventuras (no penséis mal). Batman y Dick logran extraer de Jocko-Boy el nombre de la persona que lo contrató, y la respuesta no puede sonar peor, el Joker.
Dick le dice a Batman que él también quiere luchar contra el crimen, pero antes Bruce le pone una condición: tiene que buscarse una identidad secreta. Cuando Batman deja la batcueva, Green Lantern lo intercepta pero Batman se niega a hablar con él. En unas pocas páginas, vemos al Joker tramar un plan contra Batman junto a Catwoman y asistimos al nacimiento de Robin. El Joker, en este universo, tiene un tatuaje enorme en la espalda y actúa de una manera menos alocada que en el universo DC tradicional, parece estar amargado y enfadado todo el tiempo. En lo poco que vemos a Catwoman no apreciamos muchos cambios en el personaje, tendremos que esperar al segundo tomo para ver qué ha sido de ella. En el último número del tomo vemos cómo Green Lantern intenta por todos los medios convencer a Batman de que abandone la violencia en su forma de trabajar y se una a la Liga de la Justicia, pero lo único que consigue es que Robin casi le mate por asfixia en lo que podríamos llamar una niñatada de Dick, con el consiguiente enfado de Batman.
La historia en sí es bastante más oscura de lo acostumbrado, veremos cómo evoluciona en el siguiente tomo, el cual se titulará “Dark Knight: Boy Wonder” y que desde Febrero de este 2011 pueden disfrutar ya en Estados Unidos. Lo que tengo claro es que en cuanto salga, caerá, buena historia, buen dibujo, os lo recomiendo. La semana que viene os traeremos la review del otro título de la línea All Star, Superman.
