No… no es que Universal o Paramount se hayan puesto de acuerdo con Quantic Dreams para hacer la adaptación cinematográfica de este gran juego que ha mantenido en vilo a todos los que lo hemos jugado en cada una de las decisiones que había que tomar. Mas bien lo que ha ocurrido es que a un fan del videojuego se le ha ocurrido la brillantísima idea de plasmar las 12 horas del juego en una película de 2 horas y 44 minutos.
Anoche se celebró en el Kodak Theatre de Hollywood la 83ª entrega de los premios Oscar. La verdad es que fue una entrega sin grandes novedades, ya que como se dice vulgarmente “estaba todo el pescado vendido”. Los presentadores de la gala fueron la actriz Anne Hathaway (pronto la veremos como Catwoman en The Dark Knight Rises) y el actor James Franco (esperaba que entrase con el aerodeslizador de Osborn) los cuales estuvieron bastante guionizados, sobretodo después de ver a Ricky Gervais como polémico presentador de los Globos de Oro. Cabe destacar que la favorita de la noche fue “El discurso del rey” que se llevó las 4 estatuillas principales y la perdedora “El Cisne Negro” con solo 1, pasando por mi favorita, “Origen” que obtuvo 4 también.
A continuación os presentamos la lista de ganadores:
Esta noche es la noche. Por la alfombra roja del Kodak de Los Ángeles desfilaran a partir de las 02:30 hora española las estrellas de la 83 edición de los oscars de Hollywood la cual terminará en torno a las 5. James Franco y Anne Hathaway presentarán la gala . Este año volvemos a tener representante Español entre los nominados, Javier Bardem, en la categoría de mejor actor principal por “Biutiful”. Pinchad en seguir leyendo para ver todas las nominaciones y como van los pronósticos…
“Dar cera, pulir cera“.
Esta frase pasó a la historia así como la película que hizo famoso a Ralph Macchio, el personaje al que hoy seguiremos la pista tras hacer un pequeño resumen de su vida y obra previa a la película que nos dio esta frase y que, por ende, catapultó a la fama efímera a Ralph Macchio. Nos referimos a la película Karate Kid y sus secuelas. Veamos por tanto los momentos previos a su paso por esta película y su trabajo en la actualidad.
Ralph Macchio nació un 4 de noviembre de 1961 en Long Island, EEUU y estudió en Half Hollow Hills High School West, graduándose en 1979.
A mediados de los 70, siendo aún un niño comenzó a aparecer en anuncios publicitarios. En 1980 es contratado para intervenir en la última temporada de la serie de televisión Con ocho basta.
Tras esto, Francis Ford Coppola se fija en él para que interprete al joven pandillero Johnny Clade en la película Rebeldes en donde se juntaron varios actores jóvenes que acabarían triunfando en la década de los 80, entre los que destacamos a Patrick Swayze, Matt Dillon o Tom Cruise.
Tras esto llegó el año que marcaría un antes y un después en la carrera de Macchio, pues en 1984 protagonizó la película de John G. Avildsen, “Karate Kid”, la cual se convirtió en un título de culto entre el público adolescente de los 80.
Aquí dio vida a Daniel LaRusso, un chico problemático que tiene problemas con sus compañeros de su escuela, los cuales ejercían de matones al maltratarle y acosarle sistemáticamente hasta que su vecino oriental, el Señor Miyagi (Pat Morita) decide ayudarle a defenderse enseñándole artes marciales.
Tras esto llegó su encasillamiento al interpretar sus dos secuelas en 1986 y 1989, consiguiendo de este modo que sus dos papeles dramáticos en las películas de 1986 “Cruces de caminos” y “Profesores de hoy” pasen desapercibidos. ¿Qué sería de Macchio tras su intervención en esta saga?
Pues en 1987, justo antes de protagonizar la tercera parte de Karate Kid, se casó con Phyllis Fierro, con la que tuvo una hija en 1992 y un hijo en 1996 que puso los nombres de Julia y Daniel respectivamente.
A partir de ese momento decidió volcarse en el teatro para volver al cine solamente en 1992, protagonizando junto a Joe Pesci y Marisa Tomei la comedia Mi primo Vinny, gracias a la cual, la actriz Marisa Tomei consiguió ganar el Óscar a la mejor actriz de reparto. En 1993 también participó en el film independiente “Desnudo en Nueva York”.
En estos últimos años ha solventado con éxito su paso por el mundo del teatro, pues ha realizado obras como: “Cómo triunfar en los negocios sin dar golpe” la cual ha sido muy aclamada. Además también ha hecho apariciones como actor invitado en series como Más allá del límite en su remake de 1995 a 2002.
Llegó a escribir y dirigir en 2002 el largometraje independiente “Love Thy Brother” por la que ganó el premio al mejor director en el Festival de Long Island. Avanzamos en el tiempo y seguimos viéndole en pequeños papeles como en un episodio en 2005 de la serie “El séquito” donde se interpretaba a sí mismo o en 2006 donde estrenó como intérprete el film “Beer League”.
Por último, en el año 2009, pudimos verle en la serie de televisión Ugly Betty interpretando al Concejal Archie Rodríguez quien tuvo un pequeño romance con Hilda, hermana de Betty Suárez.
Sinceramente, parecía que su carrera iba a subir como la espuma pero mientras que hay veces que algunos actores triunfan tras una película mediocre y una intrepretación magistral, hay otros que debido al encasillamiento, decaen tras una película mítica como ha sido el caso de Ralph Macchio. Y hablando de “mítico”, os dejo para despedir la entrada con una escena realmente mítica de la película Karate Kid.
Creo que sería desaprovechar la sección si os hablara únicamente de un personaje de esta gran serie titulada The Big Bang Theory, por lo que, aprovechando que estamos de celebración por nuestro nuevo dominio y nueva apariencia de la web, os regalaré un especial “Descubriendo a…” al descubriros a cada uno de los actores principales de esta gran serie. ¡Comencemos!
Como habréis visto, hoy hemos inaugurado una nueva sección semanal del Blog. En ella iremos haciendo una breve reseña sobre un personaje femenino referente al mundo de los cómics, videojuegos, ciencia ficción, etc…
El personaje nunca estará basado en alguien real, pero si podrá ser sobre alguno que haya sido encarnado por alguien de carne y hueso, por poner un ejemplo: Diana (la líder extraterrestre de V), en cuyo caso la reseña sería sobre el personaje y no la actriz, ya que para actores, están las secciones de Descubriendo a… y Qué fue de…
En principio será una sección semanal que saldrá los sábados, aunque hoy hayamos hecho una excepción, y podréis hacer peticiones de cualquier personaje dentro de las ramas que toca este Blog, de hecho, la próxima Chica de la Semana, es una petición ya hecha por un lector.
Un saludo y espero que disfrutéis con esta nueva sección!
Con nosotros tenemos a la primera chica de la semana, la versión femenina de Conan, Red Sonja (su pronunciación fonética correcta sería parecida a Sonia). Creada por Robert E. Howard (Conan, Kull, Solomon Kane) en 1934, concretamente en un relato para la revista “Magic Carpet” llamado “La Sombra del Buitre”, nos presentaba a un personaje de ficción histórica llamado Red Sonya of Rogatino, que vivía sus aventuras en el siglo XVI.
Posteriormente, con el tirón que tenían los cómics de aventura/fantasía, Roy Thomas y Barry Windsor Smith decidieron trasladarla desde el s.XVI y su revolución tecnológica, a la era Hyborea de Conan, llamándola “Red Sonja” (cambiando la “Y” original por “J”, pero manteniendo la misma pronunciación), apareciendo así en el nº23 del cómic del Cimmerio y creando de esta manera, el arquetipo de mujer guerrera: Atractiva, sensual, letal y con bikini de cota de malla de escasa utilidad, aunque diferenciándose de todas las demás, por su larga melena de color rojo.
Los amantes de Linterna Verde están de suerte. Este año no solo tendremos película y todo el merchandising de rigor, sino que también tendremos película de animación. Desde ayer podemos disfrutar del trailer de “Green Lantern: Emerald Knights” La película se estrenará el 7 de Junio de 2011 (poco antes del estreno de la película “Green Lantern“) y sera algo parecido a “Batman: Gothan Knight” o a los tomos de Batmam Black and White, es decir, historias cortas protagonizadas por diferentes Green Lanterns. Pinchad en seguir leyendo para ver el trailer y leer mas noticias sobre la secuela que ya se prepara de Conan (y eso sin haber visto aun la primera)…
Anoche vi Buried (También conocida como 1,30h dentro de un ataúd) y la verdad es que pese a que la vi con recelo (ya que ver a una persona durante toda una película sin salir de una caja de madera, no es que sea muy prometedor) me gusta bastante. Reconozco que tengo un gusto diferente para las películas, me gustan de todos los estilos, pero para que reconozca que son buenas, tienen que tener “algo” diferente y bien trabajado y en este caso lo han conseguido.
La película esta dirigida por Rodrigo Cortés, un director gallego que además de dirigir, lleva produciendo y haciendo guiones desde hace unos cuantos años. Nada más empezar, aparte de ver una gran cantidad de nombres españoles, vemos varios logotipos de la Junta de Cataluña, la de Castilla y León, el Ministerio de Cultura, etc… Lo cual ya hará que muchos recelosos del cine español dejen de leerme y no se interesen por verla, ¿pero que pasaría si os digo que el actor que la protagoniza es Ryan Reynolds (“Green Lantern”, “Blade 3”, “Lobezno:Origen”, la futura “Masacre”) y que el guión e imágenes parecen totalmente de una película americana? Así es, nos encontramos ante una película española, que bien podría competir en taquilla contra cualquier otra, llevándose el gato al agua… Razón por la que se ha llevado un sinfín de premios.
Ahora bien, ¿De que trata? Pues la película comienza con Paul Conroy (Ryan Reynolds) amordazado dentro de un ataúd de madera, teniendo solo en principio un mechero y un teléfono móvil, mediante el cual tendrá que intentar ponerse en contacto con la gente del exterior para que le ayuden, a la vez que se debate mediante llamadas con su captor. Paul es un padre de familia que trabaja como contratista civil en Irak y que después de un ataque de un grupo insurgente a su convoy, despierta como rehén en una caja de madera a pocos metros de la superficie. Además de la difícil situación, hay que sumarle que no dispone de mucho oxigeno, ni cobertura y que la batería del móvil es escasa…
La película te mantiene en vilo durante los 93min que dura y hay que reconocer que hay partes en las que estas en constante tensión. El hecho de que esté grabada íntegramente en una caja y que no peque de aburrida o pesada, hace denotar la buena labor de su guionista (Chris Sparling) y la forma con la que transmiten la claustrofobia y el agotamiento al espectador, destaca el buen trabajo de Eduard Grau (Fotografía) y Victor Reyes (Música).
Cabe destacar sin llegar a reventaros la película, los momentos en los que se ve en que clase de mundo vivimos, los intereses de cada uno y el poder de los medios ante situaciones extremas.
Si tenéis oportunidad, no dejéis de verla, porque merece mucho la pena.
La revista Entertainment Weekly le dedica parte de su revista (y por su puesto la portada) al que sera el nuevo hijo de Kripton en la gran pantalla, Henry Cavill. Es la primera entrevista que concede desde que el director Zack Snyder (300, Watchmen) y el productor Christopher Nolan (The Dark Knight) lo ficharan para ser el nuevo hombre de acero. Pinchad en seguir leyendo para mas detalles y para ver dos nuevas imágenes de Thor romantic mode on!!
